Олена Олександрівна Благініна (1903-1989), уродженка орлівського села, не одразу зрозуміла, що народилася поетом. Вона була дочкою багажного касира на станції Курськ-I, онукою священика. Дівчинка збиралася стати вчителькою. Щодня, у будь-яку погоду, у саморобних черевиках на мотузковій підошві йшла вона за сім кілометрів від будинку до Курського педагогічного інституту. Але бажання писати виявилося сильнішим, і тоді ж, у роки студентства, в альманасі курских поетів з'явилися перші ліричні вірші Олени Олександрівни.
Потім вона вступила до Вищого літературно-мистецького інституту у Москві, яким керував поет Валерій Брюсов.
До дитячої літератури Олена Олександрівна прийшла на початку 30-х років. Саме тоді на сторінках журналу «Мурзилка», де друкувалися такі поети, як Маршак, Барто, Михалков, з'явилося нове ім'я – Є. Благініна. «Хлопці любили і її, і її вірші – чарівні вірші про те, що близько і дорого дітям: про вітер, про дощ, про веселку, про берізки, про яблука, про сад і город і, звичайно, про самих дітей, про їх радості та прикрості», - згадує літературознавець Є. Таратута, яка працювала тоді в бібліотеці, де автори «Мурзилки» виступали перед маленькими читачами.
За журнальними публікаціями пішли книги. 1936 р. майже одночасно вийшли поема «Садко» та збірка «Осінь». Потім було багато інших книг: Олена Олександрівна прожила довге життя та працювала постійно. Вона писала вірші, що іскряться гумором, «дражнилки», «рахунки», «скоромовки», пісеньки, казки. Але найбільше має віршів ліричних. Працювала вона і над перекладами, знайомила хлопців із поезією Тараса Шевченка, Марії Конопницької, Юліана Тувіма, Лева Квітка. Найкраще з усього створеного Оленою Благининою увійшло до збірок «Журавля» (1973, 1983, 1988), «Влітають-улетіли» (1983), «Гори-гори ясно!» (1990). Останній з'явився, коли Олени Олександрівни вже не було в живих: вона померла 1989 року.
Благініна Олена Олександрівна – відома російська поетеса та перекладач, на добрих та душевних віршах якої виросло не одне молоде покоління.
Ранні роки
Уродженка Орловської губернії (село Яковлєво), Олена народилася 14 травня 1903 року у сім'ї залізничника. Освіта почала здобувати у Маріїнській гімназії (місто Курськ), за радянської влади навчання вже закінчувала у середній школі.
З дитинства Олена мріяла працювати вчителькою. З цією метою вступила до педагогічного інституту. Незважаючи на велику відстань до навчального закладу (7 кілометрів), дівчина намагалася не пропускати жодного заняття та за будь-якої погоди у саморобному взутті долала неблизький шлях.
Будучи студенткою, Олена написала свої перші вірші, які потрапляють у курскій альманах поезії. Розуміючи, що вона не зможе залишити письменство, Олена вступила до вищого Літературно-художнього інституту в Москві, який дав їй потужний поштовх для реалізації себе на літературній ниві.
Шлях у літературу
Твори для дітей Олени Благининої стали з'являтися у 1930-х роках у дитячому журналі «Мурзилка», і тоді вона стала улюбленицею дітей, бо її вірші були їм найближчими.
У основі творчості Олени Благининої лежить російський фольклор. Її вірші, пісеньки, казки, примовки, дражнилки, лічилки, скоромовки іскряться добрим гумором, а теми: світ довкола себе, турбота матері про дитину, спілкування з однолітками, сільська природа – близькі і дітям, і дорослим. Любов до римованих рядків виявилася в молоді роки і стала визначальним фактором у виборі життєвого покликання. Благініна Олена, фото якої можна побачити у багатьох збірниках для дітей дошкільного та шкільного віку, спочатку писала поезії на ліричну тематику.
ПРОДОВЖЕННЯ НИЖЧЕ
1936 став для поетеси вдалим стартом: була написана поема «Садко» і опублікована перша книга «Осінь». Потім світло побачили збірки "Сорока-білобока", "Посидимо в тиші", "Ось яка мама", "Вогник", "Райдуга".
Олена Благініна займалася не лише написанням поетичних рядків. Авторка була також талановитим перекладачем: у неї легко виходило знайомити вітчизняного читача з творчістю Лева Квітко, Марії Конопницької, Юліана Тувіма. Не забувала Благініна Олена і про дорослу аудиторію, для якої було випущено дві збірки віршів: 1960 р. - «Вікно в сад», 1973 р. – «Складень».
Багато творів Олени Благининої були перекладені іншими мовами, а найкращі увійшли до вітчизняного фонду дитячої книги.
Особисте життя
Олена Благініна була одружена з російським поетом Георгієм Оболдуєвим, оригінальну творчість якого на довгі роки приховала від читача радянська цензура. Чоловік був репресований. Після звільнення він не мав права жити в Москві та інших великих містах. Про свого самобутнього та яскравого чоловіка поетеса згодом написала книгу спогадів.
Вступ
I. Біографічні віхи, творчий образ
ІІ. Поезія, адресована дітям
1. Фольклорні традиції
2. Тематичні цикли та поетика
ІІІ. Поезія без граней
1. Творчість Є. Благининої у тих спору про специфіку дитячої поезії
2. Образна система, основні мотиви, поетика
Висновок
бібліографічний список
Вступ
У цій роботі ми звертаємось до творчості Олени Олександрівни Благининої. У свідомості читача це ім'я надійно пов'язане з пам'яттю дитинства та віршованих рядків, що відрізняються особливою ритмічністю, невигадливістю, позаідеологічності. Поетичний вислів стосується найзнайоміших і найулюбленіших тем. Образна система відображає майже абсолютний набір об'єктів та атрибутів дитинства. Вірш «Посидимо в тиші» (Мама спить, вона втомилася...) стає своєрідним знаком поетичної школи автора, не кажучи про те, що завжди сприймалося як «візитна картка» Благининою. Проте творче обличчя поета не вичерпується подібним «загальним» знанням. Її спадщина вивчена мінімально.
Вивченням творчості О.О. Благининою займалися відомі літературознавці Л.Озеров, У. Приходько М. Павлова та інших., результати дослідження яких відбито у цій роботі.
Дослідження творчості Благініної у вітчизняній історії літератури зводиться до кількох надмалого обсягу вступних «статейок» для дитячих збірок (Тараховська Є.), до окремих біографічних з елементами літературознавчого аналізу ювілейних та меморіальних статей (Приходько В., Павлова Н.), до документів публікаціям у журналах (Озеров Л.).
Мало відомі читачеві її твори, які не мають відношення до дитячої теми та дитячої образності, вони рідко залучаються дослідниками. Поетична збірка «Вікна в сад» (1966), віршовані добірки у збірниках «День поезії» (1962, 1969, 1971, 1989), «Реквієм» (1989), журнал « Новий Світ»(1987, 1989 рр.) показують, що це високо вимогливий і жорстко самокритичний поет, сутнісна якість особистості якого можна, мабуть, визначити як спрагу самоздійснення. Підхід до вивчення Благининою найчастіше грішить однобічністю та суб'єктивністю, слід шукати нові аспекти, підходи, інтерпретації.
Тому актуальністьнашої роботи визначається такими обставинами:
1) Благінаніну не зарахувати до тих, хто, кажучи словами Чехова, «так звану дитячу літературу не терпів і не визнавав», вважаючи, що дітям треба давати те, що годиться для дорослих. Такі Пушкін і Єсенін, тексти їх увійшли до дитячого читання, що вони й не думали;
2) Благініна не належить до тих, хто на хвилину загорнув у дитячу літературу, керований естетичною програмою, як поети початку XX століття, Маяковський, оберіути;
3) Благинину неможливо розглядати у колі професійних дитячих поетів, які розробляють специфічні дитячі теми і абсолютно реалізували себе в них, як А. Барто;
4) тематичний діапазон, образний лад і поетика творів Благининої відрізняються самобутністю і новаторством, тому заслуговують на ґрунтовний розгляд.
Таким чином, для свого дослідження ми обрали три групи об'єктів :
– вірші Благининої, які увійшли до дитячі поетичні збірки «Журавля», «Відлітають – полетіли», «Гори-гори ясно», «Ось яка мама!»;
- Вірші, що утворюють книгу віршів «Вікна в сад»;
- Окремі тексти з останніх журнальних публікацій.
Метоюнашої роботи розгляд поезії Е.А. Благининою у двох аспектах: 1. Співвіднесеність її віршованих творів із жанровими формами фольклору та традицією світової та вітчизняної дитячої літератури; 2. Оригінальність образного ряду та поетики «дорослих» віршів Благининою.
Такий підхід до вивчення творчості О.О. Благининою є принципово новим, відповідно означає новизнуроботи.
Завдання, Розв'язувані у цій роботі:
– здійснити огляд полеміки навколо дитячої поезії;
– показати у віршах Благининої моменти дотримання критеріїв дитячої поезії та відступу від них;
- Виявити найбільш показові риси поетики Благининої;
– аргументувати критерій межі між поняттями «поезія» та «дитяча поезія»;
- Уявити поета Є.А. Благініну в ракурсі «поезія без граней»;
Практична значимістьроботи визначається тим, що матеріал та результати можуть бути застосовані у практиці викладання теорії та історії вітчизняної літератури ХХ століття, літературного краєзнавства.
Робота складаєтьсяіз вступу, трьох розділів, висновків, бібліографічного списку.
жанр форма фольклор поезія благініну
Глава I . Біографічні віхи, творчий вигляд
Олена Олександрівна Благініна народилася у травні 1903 року в селі під Мценськом Орловської області, а зростала та навчалася у Курську. Після школи – Курський педагогічний інститут. Писати почала рано. Ще студенткою увійшла до Курського союзу поетів.
Надалі, дізнавшись, що у Москві існує Літературно-мистецький інститут ім. Валерія Брюсова (його називали просто – «Брюсовський інститут»), вирішила до нього вступити. Вступила до інституту та одночасно працювала у багажному відділенні газети «Известия». І те, й інше виявилося в житті важливим. У 30-ті роки, вже заявивши про себе як обдарований літератор, Олена Благініна стає редактором журналу «Мурзилка», потім – журналу «Вигадник». Її зв'язок із літературою для дітей закріплюється міцно та надійно.
Олена Благинина має чимало рядків, строф, цілих віршів, що існують у дитячій аудиторії без імені автора. Але ми з вами знаємо, хто автор. Де і від кого ми це почули?
Як у нашої доньки
Рожеві щічки.
Як у нашої пташки
Темні вії.
Як у нашої крихти
Теплі ніжки.
Як у нашої лапки
Нігтики подряпини.
Одні скажуть: у дитсадку від виховательки. Інші: вдома, від дідуся. І лише треті знімуть із полиці книгу «Гори-гори ясно1» (М.: Дитяча література, 1965) і на сторінці 111 знайдуть «Оленушку» або - що в кого є - знімуть з полиці книгу «Журавля» (М.: Дитяча література , 1973) і на сторінці 52 прочитають те саме, але з іншими картинками (там - Н. Кноррінг, тут - Ю. Молоканов).
Її ім'я знають, ймовірно, все від малого до великого. Діти в цьому сенсі пам'ятливіші та вдячніші. Вірші та поеми Олени Благининої, її нескінченні пісеньки, скоромовки, лічилки, тараторки, ігри давно полюбилися малюкам, стали невід'ємною частиною їхнього навчання та дозвілля. Педагоги та вихователі користуються ними у своїй роботі.
Цікавим і оригінальним є ритмічний набір Е. Благининої. Чотирьохстопний ямб, що чергується з тристопним, настільки частий чотиристопний хорей, амфібрахій балад і описів, рідкісні дактиль і анапест - все служить поетові. Олена Благинина не має стереотипів. Все жваво, все рухається, все служить образу, характеру, думці. І все так просто, все зроблено з основних стихій світу – вогню, води, повітря.
В іншомовних літературах її найбільше цікавлять поети, які писали для дітей. Так вона стає майстром перекладу. Її перекладення віршів Тараса Шевченка, Лесі Українки, Марії Конопницької, Лева Квітка, Наталії Забіли широко відомі. Вони увійшли до багатьох хрестоматії та антології. Її власні вірші теж звучать багатьма мовами ближнього та далекого зарубіжжя.
Творчий образ Олени Благининої буде неповний і недостатньо виявлений, якщо не сказати про її книги для дорослих. Їх небагато, цих книг, але вони вагомі. Вони значима кожен рядок.
Лірика для дорослих та лірика для дітей не відділені у Олени Благининої високою та звуконепроникною перегородкою. Вони повідомляються, вони аукаються. Гукання - слово тут не випадкове. У поетиці Олени Благининої аукаються, як ведеться, рими, але аукаються і часи, і міста, і країни, і віки людини.
Олена Благініна завжди виявляється оточеною людьми різного віку, книг, дерев, птахів, річок, квітів. І всі вони існують не окремо, не розрізнено, а в єдності земного світу, всі вони пов'язані, усі аукаються. Їх поєднує душевна теплота поета, його звернення до всього сущого. Роки йшли, а Олена Благініна не переставала дивуватися диву буття:
Розмова з предками та з нащадками цілком реальна в рамках поетики Олени Благининої. Вона звертається до своїх племінників:
Раптом у дві тисячі третього року
Ви почуєте тітку Оленку,
Ту, що буде в раю чи в пеклі.
У безмежності небуття Олена Благініна знаходить запалену точку, в якій залишиться її жива частина – голос. Знову луна, аукання сьогодення (яке стане майбутнім) з майбутнім (яке стане сьогоденням).
Дерева ті, що ми любили,
Тепер зрубали…
Квіти, які ми рвали,
Давно зів'яли…
То полум'я, що для нас горіло,
Інших зігріло…
Серця, що поряд з нами билися,
Зупинились.
І тільки пісня залишається,
І все співається,
Все співається.
Усна та письмова мова Олени Олександрівни видається мені зразковою. Розливи цієї мови у всіх її тонах, у всіх півтонах звуку і кольору приносять справжнє задоволення. Після мовної мішанини, мовних коктейлів, після стильового несмаку, які ми зустрічаємо часто-густо у сучасних авторів, твори Олени Благининої доносять до нас переливи живої народної говірки, зберігають чистоту і прозорість його. У цьому сенсі Олену Олександрівну можна назвати хранителькою вогню, господаркою мовних скарбів. І тут вона може бути наставницею. Слідом за Пришвіним, Житковим, Соколовим-Микитовим, Паустовським , Ісаковським та Фраєрманом. Свобода і витонченість мови, винахідливість та природність словесного волевиявлення без словесної еквілібристики, багатство інтонацій та гармонія переходів від однієї до іншої – ось що можна сказати про мову творів Олени Благининої.
Олена Благініна залишила велику мемуарну прозу, яка давно чекає на публікацію. Ймовірно, запасники цього автора могли б значно збільшити корпус опублікованих творів. Але Олена Олександрівна з її високою вимогливістю та жорсткою самокритичністю не так часто й легко розлучалася зі своїми рукописами. Слідом за Максиміліаном Волошиним, її улюбленим поетом та вчителем, вона могла б повторити: «Приємніше бути не книгою, а зошитом».
Багато чого про особистість Благининої повідомляють сучасники, які особисто знали цю людину, цього поета. Автор книги про її творчість В. Приходько пише, що Олена Олександрівна не переставала дивувати та радувати, а часто рятувати своїх друзів. Допомагає батькам, посилає подарунки та квитки на ялинку дітям тік, кого заарештували за абсурдами у шпигунстві; поселяє в себе тих, хто повернувся з евакуації, після війни заводить порядок – щочетверга збирати гостей, щоб читати вірші, слухати музику, дарувати свої нові книжки, що вийшли.
Є.А. Таратута свідчить: «Мені подобалося її чисте мовлення, з простими теплими словами, які раптом ставали високою поезією. Вона вміла весело грати словами, як улюбленими іграшками, розкриваючи їхній внутрішній зміст, їхнє таємниче звучання. Вона добре знала російську поезію – Пушкін, Лермонтов, Тютчев, Некрасов, Фет. Дуже любила Блоку. Якось вона розповідала мені, що Блок просто зачарував її, а його вірші навчили краще бачити, краще чути…».
В. Приходько та Є. Таратута наводять кілька «говорінь» Благининої, на які вона була невичерпна:
– Відкрилися шлюзи – поперли музи…
- Не все те молоде, що свистить!
– Хто гуде – не переконає.
Особиста доля Благининою складна, її події практично не зворушені біографами. Її чоловіком був поет Георгій Миколайович Оболдуєв. Визнаність його була офіційної. За життя вдалося надрукувати один вірш та одну розповідь, поетична творчість була відома небагатьом присвяченим. Тут відзначається властивий 20-м рокам дух експериментів, звернення до поетики футуризму та конструктивізму, близькість до оберіутів. Оболдуєв залишив свої вірші у двох машинописних добірках, які готові до друку, великий роман у віршах «Я бачив».
Вдові, Олені Благининої, вдалося згодом опублікувати у СРСР лише шість віршів. У 1933 – 39 роках Георгій Оболдуєв був репресований, Благініна стала хранителькою його спадщини.
Відлига дала можливість опублікувати деякі серйозні поезії. У 1966 році у світ виходить єдина «недитяча» поетична збірка Благининої «Вікна в сад», яка показала читачеві відому поетесу з несподіваного боку. Перша книжка для дорослих. А їй уже шістдесят три роки... Підзаголовок «Книжка віршів» вказує на цілісність поетичного бачення автора. Твори збірки відрізняються ясністю мови та змісту. Вони відбиваються пережиті чи побачені ситуації, розповідається про окремі переживання чи долях, виявляється зв'язок із природою і зосередженість передачі думки. Вони звернені до третього: до людини – матері, батькові, чоловікові; подіям, явищам – дитинству, війні, природі, зрілості; до Бога.
Благіна не могла за життя надрукувати свої серйозні, засновані на християнській вірі вірші, в яких виражений її тверезий погляд на комуністичну державу. Все життя вона плідно працювала як дитячий поет і поетичні збірки для дітей завжди користувалися визнанням. Відбувшись як автор віршованих творів для дітей, вона проте відчувала у цьому становищі суперечливі почуття. Видала за своє довге життя понад сорок книг для дітей і потай зберігала свої «дорослі», крамольні вірші, наприкінці життя не без злостивства написала такий «вірш»:
На зеленій галявині
Скачуть білки, танцюють зайчики,
І співають на всі лади
Пташки – мати їхньої рослини.
У 80-ті та 90-ті роки Благініна публікується в «товстих» журналах. Останні твори приносить у редакцію сама, немов поспішаючи, боячись не встигнути залишити своє слово про важливе, сповнене то любові, то скорботи. У віршах йдеться про прикрощі за загиблими родичами, про заарештованих, про долю поета, про стукачів, що викликають огиду (вони – гірше за Юду), про переслідуваних великих, про вимушену самотність тих, чиї рідні в ГУЛАГу, про багато що давлять при комунізмі обставини. Але при цьому вірші Благининої завжди піднімаються над публіцистичністю. Вона намагається осмислити долі – свою, близьких сучасників, що оточували її, покоління, батьківщини. Як громадянка, як жінка, як людина, як митець.
Олена Олександрівна Благініна до останньої поетичної добірки включає і такий вірш:
Хай не зламається дух мій перед тілом!
Господи! Адже тобі все одно!
Зроби так, щоб птахом відлетіла,
А не завалилася, як колода...
Глава II . Поезія, адресована дітям
II . 1 Фольклорні традиції
Олена Олександрівна Благініна – поет, чия творчість співвідносна з багатьма жанровими формами, композиційним ладом та поетикою усної народної поетичної творчості.
Слово «фольклор», яким часто позначають поняття «усна народна творчість», походить від поєднання двох англійських слів: folk – народ – і lore – мудрість. Історія фольклору йде в глибоку давнину. Початок її пов'язане з потребою людей усвідомити навколишній світ природи і своє місце в ньому. Усвідомлення цього виражалося для народу в нерозривно злитих слові, танці та музиці, а також у творах образотворчого, насамперед прикладного мистецтва (орнаменти на посуді, знаряддях праці та ін.), в прикрасах, предметах релігійного культу... З глибини століть прийшли до нас і міфи, які пояснюють закони природи, таємниці життя та смерті у образно-сюжетній формі. Найбагатший ґрунт древніх міфів досі живить і народну творчість, і літературу. На відміну від міфів, фольклор вже є видом мистецтва. Давньому народному мистецтву був властивий синкретизм, тобто нерозчленованість різних видів творчості. У народній пісні як слова і мелодію не можна було розділити, а й відокремити пісню від танцю, обряду. Міфологічна передісторія фольклору пояснює, чому усний твір не мав першого автора. З появою авторського фольклору можна говорити про сучасну історію. Формування сюжетів, образів, мотивів відбувалося поступово, і з часом збагачувалося, удосконалювалося виконавцями.
Діти, яких Благініна усвідомлювала адресатами своїх віршів, пізнають світ безперервно, тому фольклорна спадщина виявилася у певному сенсі першоосновою для авторської творчості. Поетичну творчість Благининої правомірно вважати показовим прикладом «авторського» фольклору ХХ століття. Особливо примітним є її прагнення дотримуватися традиції ліричних і драматичних жанрів фольклору.
До ліричних жанрів відносять любовні, весільні, колискові пісні, похоронні голосіння. До драматичних – народні драми (з Петрушкою, наприклад). Початковими ж драматичними уявленнями на Русі були обрядові ігри: проводи Зими і зустріч Весни, детально розроблені весільні обряди та ін.
Згодом зміст творів зазнавав змін: адже життя фольклору, як і будь-якого іншого мистецтва, тісно пов'язане з історією. Істотна відмінність фольклорних творів від літературних у тому, що вони мають постійної, раз і назавжди встановленої форми. Сказники та співаки століттями відточували майстерність виконання творів. Зауважимо, що сьогодні діти, на жаль, зазвичай знайомляться з творами усної народної творчості через книгу та набагато рідше – у живій формі. Що ж до Благининой, то тут рідкісний виняток: її вірші, позначені як «для молодшого, дошкільного і молодшого шкільного віку», спочатку сприймаються й існують переважно у усній формі.
В усній народній творчості відбивалося все зведення правил народного життя. Народний календар точно визначав порядок сільських робіт. Обряди сімейного життя сприяли ладу сім'ї, включали і дітей. Закони життя сільської громади допомагали долати соціальні протиріччя. Важлива частина життя – свята з їхніми піснями, танцями, іграми. Усе це відображено у різноманітних видах народної творчості. Тематичні цикли віршів Благининої співвідносні з даними. Вона багато пише про сімейний уклад, про процес праці, про свята, зміну пір року і т.д. Але тематичний критерій не превалює. Для фольклору характерна природна народна мова, яка вражає багатством виразних засобів, співучістю. Для фольклорного твору характерні добре розроблені закони композиції, із стійкими формами зачину, розвитку фабули, кінцівки. Стилістика його тяжіє до гіпербол, паралелізмів, постійних епітетів. Внутрішня організація його має настільки чіткий, стійкий характер, що навіть змінюючись протягом століть, воно зберігає древнє коріння. Батько поетеси був службовцем на залізниці. Сім'я була тісно пов'язана із селом, і сільські враження, життя тісної та дружної родини були основним багатством її душі. Благініна, що виросла в сім'ї, близькій до народного середовища, осягала ці особливості народної культури та етики, специфіку народної мови та народної поетичної мови, послідовно дорослішаючи і безпосередньо спостерігаючи та слухаючи.
Так, вона рано творчості прекрасно розуміє, що, по-перше, будь-який твір фольклору має функціональний характер -тісно пов'язане з тим чи іншим колом обрядів, виконується в строго певній ситуації. По-друге, що усна народна творчість та народна педагогіка – нерозривна двоєдність. До того ж, багато жанрів народної творчості цілком доступні для розуміння маленьких дітей. Завдяки фольклору дитина легше входить у навколишній світ, повніше відчуває красу рідної природи, засвоює уявлення народу про красу, мораль, знайомиться із звичаями, обрядами - словом, разом із естетичною насолодою вбирає те, що називається духовною спадщиною народу, без чого формування повноцінної особистості неможливо.
З давніх-давен існує безліч фольклорних творів, спеціально призначених дітям. Це протягом багатьох століть і до наших днів відіграє величезну роль у вихованні підростаючого покоління. Колективна моральна мудрість та естетична інтуїція виробляли національний ідеал людини. Ідеал цей гармонійно вписується у загальносвітове коло гуманістичних поглядів. Дитячий фольклор. Це поняття повною мірою відноситься до тієї частини творів, створених дорослими для дітей. Крім того, сюди входять твори, написані самими дітьми, а також перейшли до дітей із усної творчості дорослих. Тобто структура дитячого фольклору нічим не відрізняється від структури дитячої літератури.
Вивчаючи дитячий фольклор, можна багато чого зрозуміти в психології дітей того чи іншого віку, а також виявити їх художні уподобання та рівень творчих можливостей. Багато жанрів пов'язані з грою, у якій відтворюються життя і працю старших, тому знаходять свій відбиток моральні установки народу, його національні риси, особливості господарську діяльність. Ці обставини визначили інтерес Благининої до досліджень фольклору, зокрема – дитячого.
До дитячого фольклору неодноразово звертався великий знавець російської У. І. Даль під час упорядкування знаменитого чотиритомного «Тлумачного словника живого великоросійського мови» (1863 - 1866). А першим збірником дитячого фольклору, виданим у Росії, були «Дитячі пісні» (1868), зібрані П. А. Безсоновим. У цій книзі перевага віддана тим пісням, в яких найяскравіше проступає педагогічне наповнення текстів, що відрізняються і досконалістю художньої форми. Інтерес до народної культури, що виник на початку XIX століття і не згасав на всій його протязі, сприяв численним публікаціям фольклорних творів, у тому числі дитячих. До народної творчості звертаються поети та прозаїки, інтерпретуючи та обробляючи його чи запозичуючи його форми.
У 60-ті роки ХІХ століття Росії інтенсивно розвивається педагогічна думка. Ідеї К. Д. Ушинського поширюються і сферу вивчення дитячої народної творчості, визначення його місця у загальній системі виховання підростаючого покоління. Найбільшу популярність на той час здобули статті та книги А. Н. Афанасьєва - видатного дослідника та систематизатора фольклору. У 1870 році вийшли зібрані ним "Російські дитячі казки" - книга, що стала на довгі роки хрестоматією народної педагогіки. Упорядник збірки писав: «Я наважився випустити для дітей окреме видання, не утримуючи обласних особливостей говірки, не обтяжуючи книги примітками і вибравши з кількох варіантів найкращі розповіді; при цьому зручно буде і опустити ті казки, які не повинні потрапляти до рук дітей...»
Після публікації робіт А. Н. Афанасьєва фольклористика стала серйозною наукою. Наступна хвиля інтересу до народної творчості, зокрема дитячого, піднімається з початку 20-х років XX століття. Серед численних збірок та досліджень того часу та пізнішого виділяються праці Г. С. Виноградова, О. Є. Капіци, К. І. Чуковського. Виноградов випустив такі роботи, як «Дитячий народний календар», «Народна педагогіка», «Дитячий фольклор та побут» та багато інших. Капиці належить безліч досліджень та збірок фольклорних текстів, наприклад «Дитячий побут та фольклор», «Жива вода», «Дитячий фольклор». Чуковський включив записи дитячої словотворчості, а також свої роздуми та наукові висновки в книгу «Від двох до п'яти», що неодноразово видавалася; особливу увагу він звертав саме на зв'язок дитячої творчості із фольклором.
Помітною віхою стала робота В. П. Анікіна «Російські народні прислів'я, приказки, загадки та дитячий фольклор», що вийшла наприкінці 50-х років. Вона багато в чому визначила напрями подальшого дослідження дитячого фольклору – історико-генетичний, філологічний, функціонально-педагогічне. Пізніше Анікін склав багатотомну працю «Мудрість народна. Життя людини у російському фольклорі», перший випуск якого присвячений дитинству та дитинству.
Одна з останніх великих великих робіт - книга М. Н. Мельникова «Російський дитячий фольклор» (1987). За визначенням Мельникова, «дитячий фольклор представляє специфічну область народної творчості, що поєднує світ дітей та світ дорослих, що включає цілу систему поетичних та музично-поетичних жанрів фольклору».
Для Благининой, що у дитячу поезію, величезну цінність представляли все дослідження у цій галузі. Тому в коло її читання увійшли Ст І. Даль, П. А. Безсонов, К. Д. Ушинський, А. Н. Афанасьєв Г.С. Виноградова, О. Є. Капіца, К. І. Чуковський. В. П. Анікін. Очевидно, що це був інтерес творчої людини, поета. Благініна пильно відстежила та надійно засвоїла систему поетики фольклорних жанрів і дбайливо перенесла у власні тексти.
У системі жанрів дитячого фольклору особливе місце посідає «поезія плекання», або «материнська поезія». Сюди відносяться колискові пісні, пісеньки, потішки, примовки, казки та пісні, створені для найменших.
Сьогодні доводиться зі жалем говорити про забуття традиції, про дедалі більше звуження кола колискових пісень. Це відбувається головним чином оскільки порушено нерозривне єдність «мати - дитя». Та й медична наука вносить сумніви: чи корисне заколисування? Так що колискова йде з життя немовлят. Тим часом знавець фольклору В.П. Анікін оцінював її роль дуже високо: «Колискова пісня - свого роду прелюдія до музичної симфонії дитинства. Співом пісень привчають вухо немовляти розрізняти тональність слів, інтонаційний лад рідної мови, а підростаюча дитина, яка вже навчилася розуміти сенс деяких слів, опановує й деякі елементи змісту цих пісень».
У центрі всієї «материнської поезії», і колискової пісні – зокрема, – дитя. Їм милуються, його пестять і плекають, прикрашають і розважають. Фактично, це естетичний об'єкт поезії. У перші враження дитини народна педагогіка закладає відчуття цінності власної особистості. Малюка оточує світлий, майже ідеальний світ, у якому панують і перемагають любов, добро, загальну згоду. Благініна створює такий текст, ніби спеціально призначений нагадати про центр поетичного висловлювання в колисковій:
Донечка прокинулася,
Солодко потяглася,
Полежала, полежала
Та й усміхнулася.
Серце б'ється сильно.
Ах ти моя рибка!
До чого ж дорога
Мені твоя посмішка!
Ніжні, монотонні пісні необхідні переходу дитини з неспання в сон. З такого досвіду і народилася колискова пісня. Тут далися взнаки вроджене материнське почуття і органічно притаманна народній педагогіці чуйність до особливостей віку. У колискових відображається в пом'якшеній, ігровій формі все, чим живе зазвичай мати, - її радості та турботи, її думи про немовля, мрії про його майбутнє. У свої пісні для дитини мати включає те, що зрозуміло і приємно йому. Це «сіренький котик», «червона сорочка», «шматок пирога та склянка молока», «журавлик»... Слів-понять у колисковій зазвичай небагато - лише ті, без яких первинне пізнання навколишнього світу неможливе. Ці слова дають і перші навички рідної мови. Наводимо у зв'язку ще один благінінський текст:
П'ять зубів у нас у роті.
А рік пройде,
Буде сповнений рота.
Потрапить морква на зуб -
Хруп-хруп,
Труп-хруп!
Потрапить капустка,
І їй не буде спуску.
Ритм і мелодія пісні були, очевидно, народжені ритмікою хитання колиски. Ось мати співає над колискою (фольклорний варіант):
Баюшки - баю!
Збережи тебе
І помилуй тебе
Ангел твій -
Охоронець твій.
Від усякого ока,
Від усякого плачу,
Від усіх скорбот,
Від усіх напастей:
Від брухту ломища,
Від злолюдини -
Супоставника.
Скільки у цій пісні кохання та гарячого прагнення охоронити свою дитину! Прості та поетичні слова, ритм, інтонація – все спрямоване на майже магічне заклинання. Нерідко колискова і була свого роду заклинанням, змовою проти злих сил. Чуються у цій колисковій відгомоні і давніх міфів, і християнської віри в Ангела-хранителя. Але найголовнішим у колисковій пісні на всі часи залишається поетично виражена турбота і любов матері, її бажання заохотити дитину та підготувати до життя та праці. Наводимо також фольклорний текст:
Житимеш-живатимеш,
Чи не лінуватися працювати!
Баюшки-баю,
Люлюшки-люлю!
Спі-поспи ночами
Так рости по годинах,
Виростеш великий -
Станеш у Пітері ходити,
Срібло золото носити.
Традиція колискової пісні, як видно, у Благининої міцна і дотримана бездоганно. Вірші, співвідносні з фольклорною колисковою піснею, властива своя система виразних засобів, своя лексика, своє композиційне побудова. Часті короткі прикметники, рідкісні складні епітети, багато переносів наголосів з однієї мови на іншу. Повторюються прийменники, займенники, порівняння, цілі словосполучення.
Ти навіщо, плакун-траво,
Колиску обплела,
Колиску обплела,
Усю сльозами залила?
Як я плакун-траву
Та схоплю за вихор,
Та схоплю за вихор,
Та й кину за поріг.
Наших діток не буди!
Не плач,
Наших діток не булгач!
Частий персонаж у колисковій пісні - кіт. Він згадується поряд з фантастичними персонажами - Сном та Дрімою. Деякі дослідники вважають, що згадки про нього навіяні давньою магією. Але річ ще й у тому, що кіт багато спить, - ось він і повинен принести немовляті сон. Нерідко згадуються в колискових, а також в інших дитячих фольклорних жанрах та інші тварини та птахи. У Благининої читаємо:
Баю-баю-баіньки,
Прискакали заіньки:
Чи спить ваша дівчинка,
Дівчинка-приспівочка?
Ідіть, зайчики,
Не заважайте байки! -
Люлі-люлі-люленьки,
Прилетіли гулянки:
Чи спить ваша дівчинка
Дівчинка-приспівочка?
Відлітайте, гулянки,
Дайте спати донюлинці!
Примітно, що говорять і відчувають тварини та птахи, як люди. Наділення тварини людськими якостями називається «антропоморфізмом». Антропоморфізм - відбиток найдавніших язичницьких вірувань, за якими тварини наділялися душею і розумом і тому могли вступати в осмислені стосунки з людиною.
Народна педагогіка включала в колискову не тільки добрих помічників, а й злих, страшнуватих, не дуже іноді навіть зрозумілих (наприклад, зловісного Буку). Усіх їх треба було задобрювати, заклинати, «відводити», щоб не завдавали вони шкоди маленькому, а може, навіть допомагали йому.
Передбачається, що стародавні колискові обходилися взагалі без рим, - «баюшна» пісня трималася плавною ритмікою, мелодикою, повторами. Мабуть, найпоширеніший вид повтору в колисковій – алітерація, тобто повторення однакових чи співзвучних приголосних. Слід зазначити достаток ласкавих, зменшувальних суфіксів - у словах, звернених безпосередньо до дитини, а й у назвах всього, що його оточує. Названі прийоми знаходимо у Благининої:
Як і колискові пісні, пестушки, потішки, примовкимістять у собі елементи первісної народної педагогіки, найпростіші уроки поведінки та відносин із навколишнім світом. Пістушки (від слова плекати - виховувати) пов'язані з найбільш раннім періодом розвитку дитини. Мати, розпелявши його або звільнивши від одягу, погладжує його тільце, розгинає ручки та ніжки, примовляючи, наприклад:
Потягушки-потягунушки,
Поперек-товстунушки,
А в ніжки - ходунушки,
А в ручки - хватунушки,
А в рот - говорок,
А в голову – розум.
Таким чином, пестушки супроводжують фізичні процедури, необхідні дитині. Їх зміст пов'язано з певними фізичними діями. Набір поетичних засобів у пісеньках також визначений їхньою функціональністю. Пістушки лаконічні. «Сова летить, сова летить», - кажуть, наприклад, коли махають кистями рук дитини. "Пташки полетіли, на головку сіли", - ручки дитини злітають на головку. І так далі. Не завжди в пісеньках є рима, а якщо є, то найчастіше парна. Організація тексту балачок як поетичного твору досягається і багаторазовим повторенням одного й того ж слова: «Гуси летіли, лебеді летіли. Гуси летіли, лебеді летіли...» До пістуків близькі своєрідні жартівливі змови, наприклад: «З гуска вода, а з Юхима - худорлявість».
У Благининої знаходимо чудові приклади:
Я вмію взутися,
Якщо тільки захочу.
Я і маленького братика
Взутися навчу.
Ось вони – чобітки.
Цей - з лівої ніжки,
Цей – із правої ніжки.
Якщо дощ піде,
Надягнемо калошки.
Ця - з правої ніжки,
Ця – з лівої ніжки.
Ось як добре!
Потешки - більш розроблена ігрова форма, ніж пестушки (хоча й у них елементів гри достатньо). Потішки розважають малюка, створюють у нього веселий настрій. Як і пестушкам, їм властива ритмічність:
Тра-та-та, тра-та-та,
Вийшла кішка за кота!
Кра-ка, кра-ка,
Попросив він молока!
Дла-ла-ла, дла-ла-ла,
Кішка і не дала!
Благініна звертається до цієї жанрової форми доопрацьовуючи набір прийомів за допомогою несподіваних співзвуччя, подвоювання назв предметів та дій:
У кота-воркоту
Шерстка оксамит-м'якота,
Очі з іскорками,
Вушка з пензликами,
Наш котик-воркоток
Покотив клубок-моток.
Клубок котиться,
Нитка тягнеться...
Вже коту-воркоту
І дістанеться:
Гладити-милуватимуть,
Спати покладуть на ліжко!
Благінінські потішки не тільки розважають (як наведена вище), а часом і наставляють, дають найпростіші знання про світ. На той час, коли дитина зможе сприймати сенс, а не лише ритміку та музичний лад, вони принесуть йому перші відомості про множинність предметів, про рахунок. Маленький слухач поступово сам отримує такі знання з ігрової пісеньки. Іншими словами, вона передбачає відому розумову напругу. Так у його свідомості починаються розумові процеси.
З даху – кап,
З даху – кап. . .
Став морозець
Дуже слабкий,
А сніги осіли.
У горі живе,
Горенко пливе,
Як на каруселі.
Сприймаючи через таку потішку початкові відомості про світ за вікном дитячої кімнати, дитина спантеличується. Повчальний зміст потішки підкреслюється зазвичай інтонацією, жестикуляцією. До них залучається і дитина. Діти віку, яким призначаються потешки, самі ще можуть висловити у мові усе те, що вони відчувають і сприймають, тому прагнуть звуконаслідування, до повторів слів дорослого, до жесту. Завдяки цьому виховний та пізнавальний потенціал потішок виявляється досить значним. До того ж у свідомості дитини відбувається рух не тільки до оволодіння прямим змістом слова, а й до сприйняття художнього оформлення:
Як у нас на нашій грядці
Скільки квітів цвіте –
Айстри – строкаті квітки,
Жоржини та лівкою.
Вибираєш ти який?
У потішках, як і в пестушках, незмінно присутня метонімія - художній прийом, який допомагає через частину пізнавати ціле. Наприклад, у відомій грі «Ладушки-ладушки, де були? - У бабусі» за допомогою метонімії увага дитини привертається до її власних ручок. Благініна використовує цей образ, але створює оригінальну версію тексту:
Ой долоньки, долоньки,
Спекемо оладки,
На вікно поставимо,
Охолоджувати змусимо.
А охолонуть - поїмо
І горобцям дамо.
Горобчики сіли,
Оладки з'їли,
Оладки з'їли -
Шу-у-у! . . - І полетіли.
Примовкою називають невеликий смішний твір, вислів або просто окремий вираз, найчастіше римований. Розважальні віршики та пісеньки, примовки існують і поза грою (на відміну від потішок). Примовка завжди динамічна, наповнена енергійними вчинками персонажів. Можна сказати, що в примовці основу образної системи складає саме рух: «Стукає, бряжчить вулицею, Хома їде на курці, Тимошка на кішці - туди ж по доріжці». Благініна дотримується цього принципу легко і природно:
Через річку-ручок
Жердочка покладена.
Через річку-ручок
Перебратися можна!
Чок-чок каблучки
По дощатому стежці. .
Не промочимо черевички,
Чи не застудимо ніжки!
Благінінське вірш-примовка свідчить про чуйність до етапів дорослішання людини. Проходить час споглядання, майже пасивного слухання, на зміну їй йде час активної поведінки, прагнення втручатися в життя - тут і починається психологічна підготовка дітей до навчання та праці. І першим веселим помічником виявляється віршований вислів у дусі фольклорного. Воно спонукає дитину до дії, а деяка її недомовленість, недомовленість викликає в дитини сильне бажання домислити, дофантазувати, тобто пробуджує думку та уяву.
Над кучугурою - синь-синій,
Під кучугурою - тінь.
Краплі з даху - дзинь-дзинь,
А синиці - цвинь-цвинь,
Рван кафтанчик скинь-скинь,
Цілий одяг!
Часто фольклорні примовки будуються у формі запитань та відповідей – у вигляді діалогу. Так малюкові легше сприймати перемикання дії з однієї сценки на іншу, стежити за швидкими змінами у стосунках персонажів. На можливість швидкого та осмисленого сприйняття спрямовані й інші художні прийоми у примовках – композиція, образність, повтори, багаті алітерації та звуконаслідування. У Благининої знаходимо «Букварик», поему-азбуку, кожен фрагмент якої – дотримання названих прийомів:
– Бе-е-е, – баранець білий блеє,
Більше букв не розуміє;
Дзижчить над жимолістю жук.
Тяжкий на жуку кожух.
Такі різновиди примовного жанру, як небилиці-перевертні, безглузді,стали неодмінною складовою дитячої поезії. Завдяки «перекруткам» у дітей розвивається почуття комічного саме як естетичної категорії. Цей вид примовки називають ще «поезією парадоксу». Сміючись з абсурдності небилиці, дитина зміцнюється в вже отриманому ним правильному уявленні про світ. Чуковський присвятив цьому виду фольклору спеціальну роботу, назвавши її «Ліпі нісенітниці». Він вважав цей жанр надзвичайно важливим для стимулювання пізнавального ставлення дитини до світу, і дуже добре обґрунтував, чому нісенітниця так подобається дітям. Він вважає, що жага грати в «перевертні» властива майже кожній дитині на певному етапі її розвитку. Інтерес до них, як правило, не згасає і у дорослих - тоді на перший план виходить уже не пізнавальний, а комічний ефект "ліпих безглуздя".
Благініна створює тексти, націлені пізнання маленьким Читачем (скоріше – слухачем) світу у взаємодії окремих його об'єктів. Дитині завжди доводиться систематизувати явища дійсності. У цій систематизації хаосу, а також і безладно набутих клаптиків, уламків знань, дитина доходить до віртуозності, насолоджуючись радістю пізнання. Звідси його підвищений інтерес до ігор та дослідів, де процес систематизації, класифікації висунуто на перше місце. «Перевертень» в ігровій формі допомагає дитині утвердитися в вже придбаних пізнаннях, коли знайомі образи поєднуються, знайомі картини представляються в смішній плутанини. Показовий такий вірш:
Подібний жанр існує і в інших народів, у тому числі в англійців. Назва «Ліпі безглуздя», дана Чуковським, відповідає англійській: «Topsy-turvyrhymes» - буквально: «Вірші вгору дном». Дослідники вважають, що в дитячий фольклор небилиці-перевертні перейшли з скоморошого, ярмаркового фольклору, в якому улюбленим художнім прийомом був оксюморон. смислова якість. У дорослих безглуздях оксюморони служать зазвичай викриттю, глузуванню, у дитячому ж фольклорі з їхньою допомогою не насміюються, не глузують, а навмисне серйозно розповідають про явну небувальщину. Схильність дітей до фантазій знаходить тут застосування, виявляючи близькість оксюморона до мислення дитини.
Серед моря він горить.
По чистому полю корабель біжить. По піднебессі ведмідь летить Довгим хвостиком помахує!
Багато віршів Благининої містять оксюморон як основний формотворчий елемент, що допомагає досягненню очікуваного ефекту. Близький до оксюморону прийом, що допомагає «перевертню» бути розважально-смішним - перверсія, тобто перестановка суб'єкта та об'єкта, а також приписування суб'єктам, явищам, предметам ознак і дій, які свідомо їм не притаманні:
Їхала село повз мужика,
Дивись, з-під собаки гавкають ворота.
З-за лісу, з-за гір
Їде дядечко Єгор:
Сам на коні,
У червоній шапці,
Дружина на барані,
У червоному сарафані,
Діти на телятах,
Слуги на каченях...
Дон, дон, ділі-дон,
Загорівся будинок кішки!
Біжить курка з відром,
Заливає кішковий будинок.
Так у фольклорному варіанті. А так у Благининої:
Ай-люлі, ай-люлі,
Гості до Дашеньки прийшли!
Півник - у чобітках,
Курочка - у сережках,
Селезень - у каптані,
Качка – у сарафані!
Котик - у новій свитці,
Кішечка - у накидці,
З перстеньком на лапці...
А собака – у шапці.
Усі по лавках сіли,
Сіли та заспівали…
Безглуздя-перекрутки приваблюють комізмом сценок, смішним зображенням життєвих невідповідностей. Дитячій літературі, як, зрештою, і народної педагогіки цей розважальний жанр виявився необхідним, і він був широко використаний.
Ще один малий жанр дитячого фольклору – лічилки.Лічилками називають веселі та ритмічні віршики, під які вибирають ведучого, починають гру чи якийсь її етап. Лічилки народилися в грі і нерозривно пов'язані з нею.
Тут слід врахувати надзвичайно велику роль гри у формуванні людини. Ігри не тільки розвивають спритність та кмітливість, але й привчають підкорятися загальноприйнятим правилам: адже будь-яка гра відбувається за заздалегідь обумовленими умовами. У грі встановлюються ще й відносини співтворчості та добровільного підпорядкування з ігрових ролей. Авторитетним тут стає той, хто вміє дотримуватися прийнятих усіма правил, не вносить хаосу і плутанини в дитяче життя. Усе це - відпрацювання правил поведінки у майбутньому дорослому житті.
Хто не пам'ятає лічилок свого дитинства: «Заєць білий, куди бігав?», «Еніки, беніки, їли вареники...» - і т. п. Сама можливість грати словами приваблива для дітей. Це жанр, у якому найактивніші як творці: нерідко привносять у готові лічилки нові елементи. Благініна враховує і цю можливість:
Раз два -
Три чотири -
Сонце у світі!
П'ять шість -
Річка є!
Сім-вісім – Майки скинемо!
Дев'ять десять -
Засмагаємо цілий місяць!
У творах цього жанру найчастіше використані потішки, пісеньки, котрий іноді елементи дорослого фольклору. Можливо, саме у внутрішній рухливості лічилок криється причина їхнього широкого поширення і живучості. І сьогодні можна почути від дітей, що грають, дуже старі, лише трохи осучаснені тексти. Цілком відповідає вимогі «рухливості», наприклад, такий благінінський текст:
Щоб будинок збудувати новий,
Запасають дубовий дуб,
Цегла, Залізо, Фарба,
Цвяхи, Паклю та Замазку.
А потім, потім, потім
Починають будувати будинок.
Г.С.Виноградов називав рими лічилок ніжними, задерикуватими, справжньою окрасою лічильної поезії. Лічилка часто є ланцюгом римованих двовіршів.
Способи римування тут найрізноманітніші: парні, перехресні, що охоплюють. Але головним організуючим початком лічилок виступає ритміка.
Вірш-лічильник нерідко нагадує безладну мову схвильованої, скривдженої або ураженої чимось дитини, так що здається беззв'язність або безглуздість лічил психологічно зрозуміла. Таким чином, лічилка і формою, і за змістом відображає психологічні особливості віку. Дослідники дитячого фольклору вважають, що перерахунок у лічилці йде від дохристиянських «волхований» - змов, заклинань, шифрування якихось магічних чисел. Невипадкова тому й така образність, така тональність Благининої:
Наша Маша рано встала,
Ляльок усіх перерахувала:
Дві Матрьошки -
На віконці,
Дві Аринки -
На перинці,
Дві Феклушки -
На подушці,
А Петрушка
У ковпачку -
На зеленій скриньці.
Скоромовкиставляться до жанру потішного, розважального. Коріння цих творів усної творчості також лежить у давнину. Це словесна гра, що входила складовою веселі святкові розваги народу.
Багато скоромовок, що відповідають естетичним потребам дитини та її прагненню долати труднощі, закріпилися в дитячому фольклорі, хоча явно прийшли з дорослого.
Зшитий ковпак,
Та не по-ковпаківськи.
Хто б той ковпак
Перековпакував?
Скоромовки завжди включають в себе навмисне скупчення труднослівних слів, розмаїття алітерацій («Був баран білорил, всіх баранів перебілорил»). Цей жанр незамінний як розвиток артикуляції і широко застосовується вихователями і медиками. Благініна становить цілий цикл скоромовок. Є серед них така:
Простокваші дали Клаші -
Незадоволена Клаша:
Не хочу я простокваші,
Дайте просто каші.
Дали замість кислого молока
Нашій Клаші каші.
Не хочу я просто каші,
Так - без кислого молока.
Дали разом із кислим молоком Каші
Клаші нашій.
Їла, їла Клаша кашу
Разом із кислим молоком.
А поїла - встала,
Дякую сказала.
Подевки, дражнилки, присудки, приспівки, заклички.Усе це твори малих жанрів, органічні дитячого фольклору. Вони служать розвитку мови, кмітливості, уваги. Завдяки віршованій формі високого естетичного рівня легко запам'ятовуються дітьми.
Скажи двісті.
Голова у тесті!
(Подівка.)
Веселка-дуга,
Не дай нам дощу,
Дай червоне сонечко
Кіль околиці!
(3акличка.).
Ведмедик-кубишка,
Біля вуха – шишка.
(Дражнилка.)
Предметом піддевок і дражнилок у Благининої стають ліньки, неприлежність до праці, неакуратність та інші моменти, здатні викликати нарікання батьків і педагогів, тільки вони й позбавлені повчальності наполегливої та декларативної, звучать не прикро, а скоріше задерикувато і весело.
Як у нашої Ірки
На панчохах по дірці!
На панчохах по дірці?
Тому що небажання
Штопати нашій Ірці.
Як у нашої Натки
Штопка на п'яті!
Штопка на п'яті?
Тому що небажання
Бути, нехай Натці.
Не забутий Благининою виявляється такий фольклорний жанр, як заклички. Вони за своїм походженням пов'язані з народним календарем та язичницькими святами. Це стосується й близьких до них за змістом та вживанням вироків. Якщо перші містять звернення до сил природи - Сонця, вітру, веселки, то другі - до птахів та тварин. Ці магічні заклинання перейшли у дитячий фольклор завдяки тому, що діти рано долучалися до праці та турбот дорослих. Пізніші заклички та вироки набувають уже характеру розважальних пісеньок.
В іграх, що збереглися до наших днів і включають заклички, засудки, приспівки, явно проглядаються сліди древньої магії. Це ігри, що проводилися на честь Сонця (Коляди, Ярила) та інших сил природи.
У закличках, що супроводжують ці ігри, приспівках збереглася віра народу в силу слова. У Благининої знаходимо численні поетичні тексти, що поєднують названі ознаки. Наприклад:
Сонечко червоно,
Горі-горі ясно!
У небо пташкою залети,
Нашу землю висвітли,
Щоб садам та городам
Зеленіти, цвісти, рости.
Сонечко червоно,
Горі-горі ясно!
У небі рибкою попливи,
Нашу землю оживи,
Усіх у світі дітлахів
Обігрій, оздорови!
Вірші Благининою можна співати і навіть витанцьовувати. Ось народжується спогад про ритмічний візерунок та образність народної ліричної пісні:
Важкість строкатих ванек-встанок,
Зарозумілість ляльок завитих.
І рожевий звичайний пряник
У розлученнях та візерунках золотих.
Коли читаєш окремі вірші, згадується безліч ігрових пісеньок, що носять просто веселий, розважальний характер, зазвичай із чітким танцем ритму:
Як пішла,
Метелиця
Замітає
Усі дороги,
Усі шляхи.
Або, наприклад:
Ось я взяв гармошку в руки,
Торкнув дбайливо лади -
Полилися на пальці звуки
Струмками без води.
Скільки разів зображалася гармонія, а така гармонія тільки у Олени Благининої.
Витопила мама лазню,
Паньку на руки взяла,
Через усі кучугури Паньку
Мама у лазню понесла.
Начебто частушка, але є щось інше, суто благінінське. Її лад і склад мови. І в першому і в другому чотиривірші один і той же розмір. А вони звучать по-різному. Справа в інтонації. На одній і тій ритмічній стібці дається різний інтонаційний візерунок. Це говорить про високу майстерність поета. Це так природно та виправдано в устах майстра, чиє слово має народно-поетичну основу та забезпечене золотом пережитого.
Вірші Благининою легко скандуються, їх жанрові форми розраховані на усне побутування: це пісеньки, частівки, лічилки, тараторки, скоромовки, загадки тощо. Їхня «усність» сприяла тому, що багато віршів широко відомі без імені автора, подібно до фольклорної поезії.
II .2 Тематичні цикли та поетика
Є. А. Благініна (1903 – 1989) прийшла в дитячу літературу на початку 30-х років. Вірші її друкувалися в журналі «Мурзилка». 1936 року вийшли першу збірку віршів - «Осінь» - і поема «Садко», а 1939-го - збірку «Ось яка мама». З того часу фонд російської лірики для дітей завжди поповнювався її віршами.
Стиль Благининої істотно відрізняється від стилю Чуковського, Маршака і навіть Барто – особливим жіночим звучанням. У віршах Благининої немає гучного, декларативного пафосу, інтонація їх – природно-м'яка. Жіночність прозирає в образах маленьких дівчаток і розквітає в образі матері. Діловитість і сердечність, любов до всього гарного, ошатного поєднує маму та доньку - двох постійних героїнь Благининої. Її маленьку поему «Оленка» можна назвати поемою жіночності. Один із найкращих віршів поетеси - «Ось яка мама!» (за її власною оцінкою, воно «якщо не досконале, то все ж таки справді дитяче»). Побудовано воно так, що в ньому воєдино злиті голоси матері, дівчинки (можливо, що грає «в дочки-матері») та автора.
Мама пісню наспівувала,
Одягала доньку,
Одягала - одягала
Біла сорочка.
Біла сорочка -
Тоненька рядок.
Ось яка мама -
Золота прямо!
Чистим, дзвінким голосом каже її лірична героїня про кохання - до мами, до дерев і квітів, до сонця та вітру... Дівчинка вміє не тільки захоплюватися, але в ім'я кохання і працювати, і навіть поступатися власними інтересами. Її любов проявляється у справі, у клопотах, які є радість її життя («Не заважайте мені трудитися»). Діти, особливо дівчатка, змалку знають вірш Благининой «Посидимо у тиші»:
Мама спить, вона втомилася.
Ну і я грати не стала!
Я вовчка не заводжу,
Я сіла і сиджу.
Олена Благініна спиралася у своїй творчості на традиції народних колискових дитячих пісеньок, на високу простоту пушкінського «дієслівного» вірша, на квітопис та звукопис Тютчева та Фета, дзвінкість поетів-піснярів – Кольцова, Нікітіна, Некрасова, Єсеніна. Багата спадщина народної поезії та класичної російської лірики і допомогла їй створити свій світ чистих фарб, ясних уявлень, добрих почуттів.
Я одягла поясок,
Підв'язала туїсок,
Побігла малиною
Через луг, через лісок.
Я розсунула кущі.
Ну, тіністи, ну густі!
А малина, малина -
Найбільшої крупноти!
Найбільшої крупноти,
Найчервонішої почервоніння!
Теми дитячих віршів Благининою визначаються звичним колом інтересів малюків: рідна хата, близькі люди, улюблені іграшки, сад і ліс, домашні улюбленці. Тварини удостоєні об'ємного портрета, в якому враховано до найдрібнішої рисочки все у зовнішньому вигляді, враховано характер:
Звір на совушку схожий,
Іменований Котом,
На скрині сидить у передпокої,
Оточивши себе хвостом.
Через щілинки-прищурки,
У темряві мерехтить він,
На його пухнастій шкірці,
Загогулін мільйон.
А на морді – для краси –
Врозтопір бровеуси
Ні мурлика та ні мява.
Він такий важливий тому,
Що зараз прийдуть
X Про 3 Я В А,
І почнуть служити йому...
Як приклад можна згадати вірші «Кошеня», «Журавля», «Зозуля», «Зайчики». Природа у її віршах – близька, знайома, теж «домашня». Можна прямо звернутися до черемхи, до «травушки-мурашки», до берез і почути відповідь:
Черемха, черемха,
Ти що стоїш біла?
Для свята весняного,
Для Травня розцвіла.
Навіть мотиви радянського життяпоетеса вплітала в життя сімейне (вірші «Шинель», «Світу – світ» та інші подібні). Всупереч духу ідеології та виробничості Благініна повертала читачів у світ особистих, інтимних цінностей. Мати, яка проводжає сина на війну («Дві матері»), бійці Червоної Армії («Пісня про двох буденівців»), молодого партизана («Гармоніка») показані в найдраматичніші моменти життя. Цікава для автора динаміка переживань: осмислення обов'язку, прощання, душевний біль, любов... На підтвердження можна назвати численні її збірки: «Ось яка мама!» (1939), "Посидимо в тиші" (1940), "Райдуга" (1948), "Вогник" (1950), "Гори-горі ясно!" (1955), підсумкова збірка «Оленка» (1959), а також нові, пізніші – «Травушка-мурашка», «Відлітають – відлетіли».
Створене Оленою Благининою у поезії можна було б розподілити за тематичними циклами. Скажімо, вірші про пори року. У неї досить повно зображені весна та літо, осінь, з осені в зиму, і так – по колу. І Олена Благініна пильно стежить за прикметами цього переходу, у виразних деталях передає кожну пору. Ось золота осінь:
Сонечко то сховається за хмарою,
То розкине жовте проміння.
І сидить піджаристий, пахучий,
Із золотавою кіркою хліб у печі.
Золото листя перегукується із золотистою кіркою хліба. Несподіваний, сміливий образ! У тому ж вірші «яблука вилиці, круті, раз у раз плескаються вниз». Епітет «вилиці» разом в епітетом «круті» робить яблука не тільки зримими, а й відчутними на смак.
Літо та весна, у зображенні Благининої, багатобарвні, щільно заселені. Персонажами стають дерева («Черемуха», «Яблунька»), квіти («Кульбаба», «На моєму віконці»), вітер, дощ.
І спека, і дощ, і відро, і холод, і вітер, і хуртовина - все це отримало в книгах Олени Благининої живе та яскраве втілення. Завдання поета - як зобразити, а й висловити. Виразити свій стан, свій настрій. Але цього мало. Вірш несе читачеві думку про світ. Як це виглядає у Олени Благініної? Пройшов літній дощ і колія наповнилася водою. Читаємо вірш «Колея»:
Над житом, дощем прим'ятим,
Коштує день майже наскрізний.
Орловський вітер пахне м'ятою,
Полином, медом, тишею.
Іду стіною високого хліба.
Іду, іду та постою.
Милуючись, як упало небо
У наповнену колію.
Художник тут би і зупинився. Картина є? Є. Але поет (втім, не всякий, а саме Олена Благініна) йде далі:
На синьому дні літають птахи,
Пливуть сумно хмари...
Картина ще продовжується. Але вона вже волає про вихід до думки, до узагальнення. І ось:
Стою... Мені страшно оступитися.
Мені дуже страшно оступитися -
Так ця прірва глибока.
Глибока своїм відображенням неба, хмар, простору, світу. Тут не тільки залюбуєшся картиною, а й замислишся над змістом побаченого.
Власне кажучи, описова лірика Благининої тяжіє до узагальненням, набуває характеру художнього дослідження світу речей та його заломлення в індивідуальному свідомості ліричного героя («Форточка», «Снігуронька», «Милий сад», «Негода дощ», «Білі гриби»).
Олена Благініна в особливій манері зображує працю та людей праці. Показуючи одночасно, як душевні якості людини розкриваються у праці. Професій у віршах Олени Благининої багато. І вони – різні. Двірник, полотер, точильник, кранівник. І всі – потрібні людям. І як привабливо виглядає у Олени Благининої «весела людина» (так називається вірш)! З'явившись у будинку, він «все перевернув догори дном»:
Він рухав крісла та столи,
Він залазив у всі кути,
Він фарбу на підлогу проливав
І пісні співав.
Цей перелік є реальним. І він викликав захоплення у хлопчика, що спостерігав за ним, або дівчинки, що спостерігала за ним. Все одно - тут важливі захоплення і заздрість.
Покуривши, відпочивши, полотер береться до роботи:
Сукно та щітку притягнув
Весела людина.
Він щітку воском навочив.
Весела людина.
І ну танцювати, і ну свистіти
І почав так паркет блищати,
Що вікна разом із синім днем
Раптом позначились у ньому.
Потім паркет сукном натер
Весела людина.
Ох, напрочуд хитрий
Була ця людина!
Він рухав меблі як хотів.
Він стільці в повітрі крутив,
Але навіть тітка на нього
Не злилася, нічого!
До захоплення та заздрості додається досада. В чому справа? Тітка дає полотеру покладені гроші.
А мені за цей гармидер
Яку підняв ти в хаті,
Такий би вийшов наганяй,
Що тільки ай-ай-ай!
Це не «протокольне» переказ «процесу праці», як у нас кажуть, а живий, психологічно вірний портрет людини; вирваний із життя епізод поетом одухотворений.
Жінка принесла корито і почала прати:
Пахне піна під руками
І міхуриться злегка,
Наче дали нашій мамі
Не білизна, а хмари
На плиті вирує бак,
Кришкою ляскає товстун.
Це можна перенести на картину. За межами картини залишається кінцівка – надбання поезії. Білизна випрана, розвішана на мотузці.
Вітер махає рукавами,
Треплет кофти та штани,
Наче раптом збіглися до мами
Усі танцюристи-танцюристи.
Будь-яке заняття людини під пером Олени Благининої перетворюється на поетично захоплююче дійство. Свіжу просохлу білизну треба пропрасувати. Буденне заняття. Ось воно - у зображенні Олени Благининої:
Праска йде простирадлом,
Як човен хвилею,
І залишає рівний слід
На білому полотні.
Гарячий, рівний-рівний слід,
Ні складки, ні зморшки немає.
Одночасно бачиш праску та човен, простирадло та річкову гладь, зморшки на простирадлі та хвилі на воді. Понад те, бачиш людину, яка гладить білизну. І ніби вступаєш із ним у розмову. Це надзавдання поетичного образу.
Можна намітити цикл про стосунки старших та молодших, батьків та дітей. Тут виникає особливий світ, психологічно достовірний та тонко зображений. («Наш дідусь», «Про прапорець», «Шинель», «Про кришталевий черевичок»). Скомпонувати можна благінінські вірші і по-іншому - по годині доби: від світанку до заходу сонця, від заходу сонця до світанку («Уморилася», «Вітер», «Букварик», «З доброго ранку»). Можуть бути різні аспекти, розкладки, компонування. Вони освіжають сприйняття. І багато що прояснюють у творчості.
Обходячися лише точним словом і візерунковим ритмом, Благініна створювала образ рідної мови - яскравого, дзвінкого, гнучкого. Слова для неї були конкретні, фізично відчутні:
А я їх – навпомацки!
А я їх – на смак!
Як дерева брус
І як варева кус...
III . 2 Образна система, основні мотиви та поетика
На особливу розмову заслуговує звернення Благининої до казкових образів, яке не поодиноке. Його можна розглядати у наборі стійких поетичних прийомів. Примітно, що йдеться не про добре відомі тексти дитячих збірок, а про вірші збірки «Вікна в сад» 1966 року, які об'єднали її дорослі твори.
Образи, які ми тут називаємо казковими, дійсно приналежність фольклору, переважно - російського, але іноді вони нагадують про «світовий» сюжет, і раніше про казку літературну, ніж фольклорну.
Це кілька модифікацій героя на ім'я Іван: дурень, царський син, братик Оленки. Це різні «добрі» героїні: Льода, Оленка, Василиса, царівна-жаба. Нарешті, це герої, які персоніфікують чарівні сили: Змій Горинич, Яга.
Казки, що виникли в незапам'ятні часи, завжди цікавили Благініну - як поета, як перекладача, як дослідника і, нарешті, як читача. Вона, наприклад, звернула увагу на такий факт: у необроблених варіантах відомого «Теремка» у ролі теремка виступала кобиляча голова, яку слов'янська фольклорна традиція наділяла багатьма чудовими властивостями, що говорить про давнину казок. Іншими словами, коріння цієї казки сягає слов'янського язичництва. При цьому казки свідчать аж ніяк не про примітивність народної свідомості (інакше вони й не могли б існувати багато сотень років), а про геніальну здатність народу. Казковий жанр виявився настільки життєздатним тому, що чудово підходить для вираження та збереження фундаментальних людських істин, основ людського буття. Казкові образи плекали образну систему пізніших літературних творів. Поезія Благининої у сенсі – приклад показовий.
Оповідання казок було поширеним захопленням на Русі, їх любили і діти, і дорослі. Зазвичай оповідач, оповідаючи про події та героїв, жваво реагував на ставлення своєї аудиторії і тут же вносив якісь поправки до цієї розповіді. Ось чому казки стали одним із найвідшліфованіших фольклорних жанрів. Якнайкраще відповідають вони і запитам дітей, органічно відповідаючи дитячій психології. Тяга до добра і справедливості, віра в чудеса, схильність до фантазій, до чарівного перетворення навколишнього світу - все це дитина радісно зустрічає і в казці.
У казці неодмінно тріумфують істина і добро. Казка завжди на боці скривджених і утисків, про що б вона не розповідала. Вона наочно показує, де проходять правильні життєві шляхи людини, у чому його щастя та нещастя, яка його розплата за помилки і чим людина відрізняється від звіра та птиці. Кожен крок героя веде його до мети, до фінального успіху. За помилки доводиться розплачуватись, а розплатившись, герой знову отримує право на удачу. У такому русі казкового вигадки виражена істотна риса світосприйняття народу - тверда віра у справедливість, у те, що добрий людський початок неминуче переможе все, що йому протистоїть. У казці і для дітей і для дорослих криється особлива чарівність, відкриваються якісь схованки стародавнього світорозуміння. Вони знаходять у казковому оповіданні самостійно, без пояснень, щось дуже цінне собі, необхідне зростання їх свідомості.
Уявний, фантастичний світ в основі виявляється відображенням реального світу в головних його основах. Казкова, незвична картина життя дає читачеві і можливість порівнювати його з реальністю, з оточенням, в якому існує він сам, його родина, близькі йому люди. Це необхідно для мислення, оскільки воно стимулюється тим, що людина порівнює і сумнівається, перевіряє і переконується. Казка не залишає читача та слухача байдужим спостерігачем, а робить його активним учасником того, що відбувається, що переживає разом з героями кожну невдачу та кожну перемогу. Казка привчає його до думки, що зло у будь-якому разі має бути покарано.
У ХХ столітті, на який припала творчість Благининої, потреба в казці є особливо великою. Людину буквально захльостує потік інформації, що безперервно збільшується. І хоча сприйнятливість психіки у малюків велика, вона все-таки має свої межі. Дитина перевтомлюється, робиться нервовою, і саме казка звільняє її свідомість від усього неважливого, необов'язкового, концентруючи увагу на простих діях героїв та думках про те, чому все відбувається так, а не інакше.
За тематикою та стилістикою казки можна розділити на кілька груп, але зазвичай дослідники виділяють три великі групи: казки про тварин, чарівні казки та побутові (сатиричні). Але читачеві часто зовсім не важливо, хто герой казки: людина, тварина чи дерево. Важливо інше: як він поводиться, який він - гарний і добрий або потворний і злий. Казка намагається навчити оцінювати основні якості героя і ніколи не вдається до психологічного ускладнення. Найчастіше персонаж втілює якесь одне якість: лисиця хитра, ведмідь сильний, Іван у ролі «Дурака» щасливий, а ролі Царевича безстрашний. Персонажі в казці контрастні, як і визначає сюжет: старанну, розумну сестрицю Оленку не послухався братик Іванушка, випив води з козлячого копитця і став козликом, - довелося його рятувати; зла мачуха будує підступи проти доброї падчериці... Так виникає ланцюг дій та дивовижних казкових подій. Благініна, дбайливо переносячи казковий образ у сутнісних його характеристиках, додає динаміку переживань, задає психологічне мотивування вчинку, відкриває можливість для «нової» естетичної реакції читача, відмінної від колишньої, народженої «співпереживання» фольклорного персонажа-попередника.
Фольклорна казка будується за принципом ланцюгової композиції, що включає, як правило, триразові повтори. Найімовірніше, цей прийом народився в процесі оповідання, коли оповідач знову і знову надавав слухачам можливість пережити яскравий епізод. Такий епізод зазвичай не просто повторюється – щоразу у ньому відбувається посилення напруженості. Іноді повтор здійснюється у формі діалогу; тоді дітям, якщо вони грають у казку, легше перетворюватися на її героїв. Часто казка включає пісеньки, примовки, і діти запам'ятовують насамперед саме їх. Благініна навіть у оповідальній ліриці, що відтворює події першоджерела, уникає цього прийому. Причинно-наслідкові зв'язки зазвичай «переважують». Повтори виявляються в неї просто незатребуваним способом для досягнення очікуваного, належного емоційного впливу. Ліричний герой зосереджений не так на багаторазовому відтворенні дій і висловлювань, але в «транслюванні» одноразового і неповторного, констатації те, що відбувається і промовляється якось і назавжди.
Для поета Благининої особливо цінно, що казка має власну мову - лаконічний, виразний, ритмічний. І тут вона бездоганно дотримується вікових канонів. Саме завдяки мові створюється особливий фантастичний світ, у якому все представлено крупно, опукло, запам'ятовується одразу і надовго – герої, їхні взаємини, навколишні персонажі та предмети, природа. Напівтонів немає – є глибокі, яскраві кольори. Вони тягнуть до себе, як усе барвисте, позбавлене одноманітності та побутової сірості.
«У дитинстві фантазія, - писав В. Г. Бєлінський, - є переважна здатність і сила душі, головний її діяч і перший посередник між духом дитини і поза її світом дійсності». Ймовірно, цією властивістю дитячої психіки - потягом до всього, що чудовим чином допомагає подолати розрив між уявним і дійсним, - і пояснюється цей віки, що не згасає інтерес до казки! Тим більше, що казкові фантазії перебувають у руслі реальних прагнень і мрій людей. Згадаймо: килим-літак та сучасні повітряні лайнери; чарівне дзеркальце, що показує далекі дали, і телевізор. І все-таки найбільше приваблює і дітей та дорослих казковий герой. Зазвичай це людина ідеальна: добра, справедлива, красива, сильна; він обов'язково досягає успіху, долаючи всілякі перешкоди не тільки за допомогою чудових помічників, але насамперед завдяки особистим якостям - розуму, силі духу, самовідданості, винахідливості, кмітливості. Таким хотіла б стати кожна дитина, і ідеальний герой казок стає першим взірцем для наслідування.
Найпопулярніший і найулюбленіший жанр - чарівні казки. Все, що відбувається в чарівних казках, фантастично і значно за завданням: її герой, потрапляючи то в одну, то в іншу небезпечну ситуацію, рятує друзів, знищує ворогів - бореться не на життя, а на смерть. Небезпека видається особливо сильною, страшною тому, що головні противники його - не звичайні люди, а представники надприродних темних сил: Змій Горинич, Баба Яга, Кощій Безсмертний та ін. Їх Благініна і вводить в образну систему персонажів своєї оповідальної лірики. Згідно з фольклорним каноном, здобуваючи перемоги над цією нечистю, герой ніби підтверджує свій високий людський початок, близькість до світлих сил природи. У боротьбі він стає ще сильнішим і мудрішим, набуває нових друзів і отримує повне право на щастя - до більшого задоволення маленьких слухачів та дорослих читачів. Благініна гранично зближує казкову дію з реальним або вводить у контекст сприйняття сучасною людиною будь-якого щоденного явища, за умови, що даний сучасник-ліричний герой має «казкове» мислення.
У сюжеті чарівної казки головний епізод – це початок подорожі героя заради того чи іншого важливого завдання. На своєму довгому шляху він зустрічається з підступними супротивниками та чарівними помічниками. У його розпорядженні виявляються дуже дієві засоби: килим-літак, чудовий клубочок або дзеркальце, а то і звір чи птах, що говорить, стрімкий кінь або вовк. Всі вони, з якимись умовами або зовсім без них, миттєво виконують прохання та накази героя. У них не виникає жодного сумніву в його моральному праві наказувати, оскільки дуже важливе поставлене перед ним завдання і оскільки сам герой бездоганний. Мрія про співучасті чарівних помічників у житті людей існує з найдавніших часів - з часів обожнювання природи, віри в бога-Сонце, у можливість магічним словом, чаклунством покликати світлі сили та відвести від себе темне зло.
Благінінські герої, які вийшли з фольклорної чарівної казки, не сподіваються на чарівного помічника, не володіють чудовим знанням або оберегом, акцентований набір емоцій, що переживаються ними, а завдання немає зовсім. Відтворюється, зазвичай, не вся сюжетно-фабульна основа, лише епізод, чи окремий характер, чи єдина лінія.
Кожен випадок ліричного перекладу відомої казки або тільки саму згадку персонажа ілюструє звичай Благининої переосмислювати казкові образи. Завдяки цьому або відбувається глибше порівняно з казковим джерелом проникнення у світ суб'єктивних переживань (що цілком відповідає ліриці як роду), або видозмінюється сам сюжет, або виникає можливість несподіваної інтерпретації як образу, і ідеї.
Благініна нерідко називає казкових героїв тільки для того, щоб через них задати характеристику своєму герою.
Ти на подвиг щоденний
Багато сили віддала
Ні снігуркою, ні царівною,
Ні забавою не була» –
читаємо у вірші «Мати».
Ця злива, золота, зелена,
Так і хльоще – кругом голова!
І стоїш ти якоюсь сандрильйоною
У пристрасному очікуванні чаклунства, –
таке «орудне» порівняння знаходимо у вірші «Бачу сад» (44).
Снігуронька, царівна, сандрильона – у разі сприймаються як позначення соціально-психологічного типу. Невипадково всі ці іменники є загальними.
Показовим є і вживання множини імені:
Тут, мабуть, Іванки жили.
Дурні та царевичі, ті,
Що чудовиськ нічних приборкали
І земну красу вернули
Стародавній запечної мрії (105).
Мирониці, Миронушки
Обчиною пливуть...
Мабуть, там Оленочки,
Мабуть, там живуть! (109)
Іванушки та Оленки – осередок і конкретного та узагальненого сенсу одночасно.
У вірші «Казка» (23) Благініна йде далі. Дозволимо собі навести цей мало відомий текст повністю:
Навіщось вимагає розголосу
Та пісня, що пішла з водою…
Ти був Іванко з казки
А я Оленкою була.
Половичок линячий – річка,
А грубка – пишний царський будинок…
Від страху мре в грудях серце,
Палає голова вогнем.
Мене затягує мулом,
Заносить повільно піском.
– Сестрице моя, Оленко!
Кат підступною відьмою найнятий,
Вогнища тріщать на березі.
А камінь на дно тягне, тягне
Так що дихнути я не можу.
- Ой, братику мій, Іванко!
І плачемо голосно – в три струмки, –
Від гіркої казки буття.
Ситуація сприймається ліричним героєм зсередини казкової дії.
Вигадане, уявне, побудоване на звичайних атрибутах магічний простір породжує справжні переживання. Відчуття: «А камінь на дно тягне, тягне.
Так що дихнути я не можу». Емоцію: «Від страху мре в грудях серце, Палає голова вогнем». Заключна строфа - фінальний душевний рух:
Ми продовжувати не в силах дійства
І плачемо голосно – в три струмки, -
Від віроломства, від лиходійства,
Від гіркої казки буття.
Як видно, казковий матеріал переломлюється через індивідуальне бачення, що призводить до роздумів щодо онтологічної проблеми. Перед порогом цих міркувань герой залишено.
Благініна вибирає відомі казкові мотиви і поєднує в нові структури, у результаті досягає особливої ємності, цілісності поетичного рішення. Так, у вірші «Річка Синя» (105) ліричний герой осягає сьогодення як пошук зв'язку реального та вигаданого народною фантазією.
Василіса
Від Яги бігла,
Рушничок
За пазухою тримала,
Рушничок вибілений,
Чисто митий,
Ялинками темними
Розшитий.
Тут імітується міф про походження. Річка Синя виникла, за вигадкою Благининою, так: Василиса, не в силах втекти від Яги, змахнула рушником, «повитим туманами», і перетворилася на річку («водицею обернулася»), візерунки рушника («ялинками темними розшитими») стали натуральною декорацією .
Василіса
Рушничком змахнула,
І тоді прохолода зітхнула,
І зоря високо
Засвітилася,
І пісками річка
Покотилася ...
Динаміка подій, передана тут, породжує ще й алюзію на античний сюжет. Герой, який не може допустити, щоб його наздогнали, змінює вигляд, зливається із природою. Саме так сталося з Дафною, що тікає від Аполлона.
Водіцею обернулася,
До мачухи з багатством
Не повернулася.
Іноді Благініна готує появу казкового образу, свідомо створюючи тональність казкового оповідання. Показовий вірш «Там сяють блискавиці» (89).
Піднімають корони свої
Електрички
І гортають перони,
Ніби сторінки.
Чи не сторінки – сторінки!
Там сяють блискавиці
І співають, збожеволівши від радості,
Там на кожній доріжці –
Берізки сережки.
І на кожній стежці –
Сиротинки-осинки
І горобини-маринки.
За зацвілими болотцями
Жаби курчать.
Можливо,
Івана-царевича кличуть.
Може, плачуть?
Адже вони ще не впізнали –
Та царівна-жаба
Чи була щасливою?
Може, немає на світі
Її самотнє?
Може, вітер розлуки
Їй вистудив очі,
Висушив її серце
І попелом безсоння
Завалив її терем
До самих віконниць.
Тут кожному предмету, що потрапив у поле зору ліричного героя, повідомляються ознаки та дії, які йому були б притаманні в іншій реальності. Показовими є епітети та метафори: «сяють блискавиці», «сиротинки-осинки», «горобини-маринки», «зацвілі болотця».
Вибудовується інший світ, де «піднімають корони свої електрички» та «співають, збожеволівши від радості, птаха». Інакше кажучи, все проектується на казкові уявлення, навіть звичайнісіньке, породжене «новою» дійсністю, що не співвідноситься з часом, коли створювалися казки.
Останні дві строфи - роздум ліричного героя, націлений на руйнування інерції сприйняття образу зі старої казки. Тональність світлого смутку та іронії одночасно очевидна.
Питання про те, чи була щаслива та сама царівна-жаба, і припущення: «Може, немає на світі її поодинці», – несподівані і в даному вірші, і для читацької пам'яті жанру.
Те саме можна сказати про поєднання в просторі одного поетичного тексту Мороза-діда та Північної Леди:
У Мороза-діда,
Світлим-світла,
Північна Льода
Жила-була (72);
про намір показати приборканого Горинича-змія в умовах сьогодення:
Обертали Горинич-змія:
Крутобок, однооке і безхвіст.
Він летить, віддихатися не сміючи,
Повз трави, повз сни, повз зірки…
(Автобус Псков - Москва, 104);
про вміння уявну зустріч із літературним героєм провести через зіставлення двох типових героїнь казок – попелюшки та інфанти:
Я – попелюшка, вона – інфанта,
Мені – мішковина, їй – хутра,
Мені - провалилася б Антанта,
А їй – дочекатися нареченого.
(Наташа Ростова, 34).
Відтворення казкових образів відбувається не як «залучення для», а саме як переосмисленнявідповідно до оригінальної художньої ідеї.
Ще однією примітною особливістю, яку хотілося б вказати, як у визначальну рису поетики Благининой, є своєрідна роль предметного світу.
Художнє зображення предмета у свідомості дослідників найчастіше пов'язане або з символічним значенням деталі, або з розумінням предмета як штриха в описі та, як наслідок, оцінної характеристики цілого. Що стосується ліричного твору, то тут предмет – це насамперед образ-переживання.
У поезії Є.А. Благининой предметний світ великий, але з підпорядковується традиційним принципам розгляду. Благініна не вдається до зображення предмета заради того, щоб задати йому символічний зміст, рідко робить його оцінною прикметою душевного укладу ліричного героя. Найчастіше це відправна точка для поетичного роздуму:
Що може бути сумнішим за предмет,
Який зовсім ні до чого?
Ось сходи великі ці
У моєму зруйнованому будинку» .
Знову продаються фіалки.
Я все ще, любий, жива!» .
В описовій та оповідальній ліриці Благининої предмет стає свого роду семантичним сигналом з іншого світу – світу спогадів чи мрій ліричного героя:
Все просто на робочому столі:
Перо, папір, папка, ніж...
А за віконцем, між іншим,
День ні на що не схожий!» .
Я привезла із собою на дачу
Овальний маленький портрет,
Сиджу, дивлюся і голосно плачу
Над тим, кого з нами вже немає».
Нерідко точно підібраний предмет насамперед інших засобів допомагає створити необхідну атмосферу, підібрати тональність. Наприклад:
Пахне хвоєю і трохи сніжком,
У віршах «Лялька», «Вікно», «Самотні грубки», «Сходи, які нікуди не ведуть», «Овальний портрет» назва предмета винесено у назву, що саме собою робить його центром поетичного висловлювання. І далі весь образний устрій співвідноситься з ним. Попри те що, що у основі змісту у кожному разі – реальна, звичайна ситуація, предметам повідомляється неабияка частка сакрального сенсу.
Семантика предметного світу Благининою припускає дуже чітку класифікацію. Можна виділити предмети, пов'язані загальним значенням будинку, осередку: сходи, вікно, піч, килим. Легко вичленюються атрибути - або способу життя або людини: англійська трубка, тростина, книга в сап'яновому палітурці, зношений білий кітель, зошит віршів, графин з вином, торбинка, колючий дріт. Досить стійка згадка будь-якого тканинного виробу: саван, скатертина, завіса, пелена. Навіть у першому наближенні впізнаємо ряд: коровай, скибку або край хліба, зв'язка баранок. Часто в предметному світі з'являються квіти, що нагадують не про пейзаж, а про домашній затишок і, відповідно, про омріяний спокій: герань, фікус, фіалка, троянди.
Поетизація побутової деталі (обставина, що наводить на спогад про акмеїстів) досягається за мінімальної присутності тропів. Найвживанішим виявляється уособлення, покликане передати враження, створити яскравий образ. «З вікна рвонулася різко рама,/ І занили шибки, деренчачи». Або: «Телефон мовчить, як убитий»
Уособлення стає розгорнутим. Так, у вірші «Самотні грубки» сказано:
Їм соромно. Вони присмиріли.
Їм дуже, мабуть, важко... .
Збільшення сенсу відбувається переважно за рахунок синтаксису. Риторичні постаті допомагають зосередити увагу саме на предметі. Показовими є початкові рядки віршів «Сходи, які нікуди не ведуть», «Ні тобі перстенечка».
Повторення виявляються здатними задати інтонацію заклинання, голосіння, молитви, скарги, ефект відлуння.
Довго в думках баюкала,
Довго в думках мрію:
Справжня лялька,
Як шипшина у кольорі!
Покладу – закриваються
Блакитні очі.
Посаджу – відкриваються
Блакитні очі" .
Величезне смислове та частково ритмоутворююче навантаження несе антитеза, побудована на протиставленні предметів.
Або саван із полотна,
Або хліба коровай, -
читаємо у вірші «Мати».
Я – попелюшка, вона – інфанта,
Мені – мішковина, їй – хутра, –
у вірші «Наташа Ростова».
Часто різні прийоми поетичного синтаксису не просто сусідять у тексті, а взаємопроникають:
Саморобні капці!
Саморобні капелюшки!
Ні тобі перстенечка,
Ні сережок литих...».
Благініна, створюючи образи предметів, щасливо уникає словесної надмірності, навпаки, своєрідні мовні формули продумані, лаконічні. Завдяки синтаксичним та інтонаційним рішенням досягається особлива вивіреність поетичної фрази, ємність, цілісність. Кожен названий елемент предметного світу у своїй здатний увібрати й безліч відсутніх у «відкритому» тексті елементів, служити «зерном» ліричного сюжету.
Висновок
Поезія Благининої явище чудове, але, на жаль, не осмислене в літературознавстві достатньою мірою. Послідовне і сумлінне прочитання Благининою сучасним читачем, читацький досвід якого збагачений знанням російської поезії ХIХ і ХХ століть, необхідне осягнення багатьох суттєвих проблем теорії та історії літератури.
Олена Олександрівна Благініна – літературний геній ХХ ст. Серед багатьох авторів у російській літературі вона відрізняється тим, що глибоко індивідуальна та особистісна у своїй творчості. За великою кількістю форм і течій, вимог офіційної ідеології, перипетіями особистої долі вона не втратила того, що відрізняє людину та художника.
У цьому роботі зроблено спробу дослідження чинників, що зумовили становлення і самобутність поета Е.А. Благининою.
У цьому були вивчені і фрагментарно відтворені спогади сучасників Є.А. Благининою: Є.А. Таратути та В.П. Приходька. Відбулося звернення до національної фольклорної спадщини, окремих робіт з естетики літератури, зокрема – К.І. Чуковському.
Примітно, що дитячу та “недитячу” поезію Є.А. Благининой об'єднує кревність мотивів, окремих образів, стійких образотворчих прийомів: це – різне втілення тих самих переживань, сприйняття дійсності. Перша вимагала від поета максимальної об'єктивності, особливої образності та ритміки при відображенні життєвих реалій, а друга – засіб саморозкриття. Через неї Благініна вводить нас у світ своїх потаємних думок, відкриває таємниці душі, показує, як її захлеснула “стихія”, яка забрала у світ поезії.
Світ дитинства – здавалося б, дуже замкнутий – у творчості Благининої існує всередині кола її основних роздумів тих років: Про Поета, Часу, Людину, людські узи, Природу, Бога; про співвіднесеність названих речей із дійсністю.
Поетична творчість Благининої було висвітлено вибірково: передусім вірші, співвідносні з різними жанровими формами фольклору, потім – присвячені традиційним для дитячої поезії темам, відбивають дійсні події та переживання поета; нарешті – мотиви, спільні для поезії та «поезії дитячої». Сказано про зумовленість вибору художньо-образотворчих засобів, прийомів, окремих образів.
Вочевидь, що чіткому відмежування поезія Благининой від дитячої поезії не піддається і ставить під сумнів правомірність такого. Поетика її має тенденції, закономірності, прикмети, але з «рамки». Фольклорні тексти є першоджерелом і взірцем цілого пласта у спадщині поета. Темами самостійного великого дослідження можуть стати питання про художній образ речі та казкові образи, що проілюстровано конкретними прикладами.
Автор висловлює сподівання, що послідовне та детальне осмислення такого явища у вітчизняній літературі, як Олена Олександрівна Благініна, у наших літературознавців попереду і відбудеться у найближчій перспективі.
Література
1. Благініна Є.А. Вікна у саду. Книга поезій. - М: Радянський письменник, 1966.
2. Благініна Є.А. Відлітають-полетіли. - М., 1982.
3. Благініна Є.А. Горі-горі ясно! Вірші для дітей. - М., 1962.
4. Благініна Є.А. Журавля. Вірші. - М: Дитяча література, 1983.
5. Арзамасцева І.М., Ніколаєва С.А. Дитяча література. - М: Видавничий центр «Академія», 1997.
6. Баєвський В.С. Історія російської поезії: 1730-1980 р.р. - Смоленськ: Русич, 1994.
7. Озеров Л. Охоронця вогню. // Дитяча литература.- 1989. - №9.
8. Приходько В. Творчість Є.Благініної. - М., 1971.
9. Роднянська І.Б. Ліричний образ речі у поезії ХХ століття // І. Роднянская. Художники у пошуках істини. - М: Сучасник, 1989.
10. Руднєв В.П. Енциклопедичний словник культури ХХ століття. - М: Аграф, 2001.
11. Російська дитяча класика / укл. В.М. Бредіхіна. - М: ТОВ «Видавництво АСТ»: ТОВ «Видавництво Артель», 2004.
12. Томашевський Б.В. Теорія литературы. Поетика. - М: Аспект Прес, 1999.
Благініна Є.А. Вікна у саду. – Москва, 1966. Усі вірші збірки цитуються у цьому параграфі з цього виданню із зазначенням у дужках сторінок. Вірші з журнальних публікацій обумовлені особливо.
Така річка тече Псковською областю. Є.А.Благініна свою поїздку до Пскова описала у віршах циклу «Марії Поступальської - вісім віршів з Псковської зошити», куди входить «Річка Синя».
Благініна Є.А. Хай не зруйнується дух // Новий світ. - 1987. - № 9
Благініна Є.А.. Про берег милим // Новий світ. - 1989. - № 12
Олена Олександрівна Благініна народилася (14) 27 травня 1903 року в селі Яковлєво Орловської губернії. Росла вона простим сільським дівчиськом, яке навіть подумати не могло, що колись стане відомою дитячою поетесою. Батько її був касиром, дід священиком, а сама Олена збиралася стати вчителькою. Прагнення вчити дітей було настільки велике, що вона готова щодня проходити сім кілометрів від свого будинку в селі до Курського педагогічного інституту.
Будучи студенткою, Олена пише свої перші вірші, які потрапляють у курскій альманах поезії. Розуміючи, що вона не зможе залишити письменство, Олена вступає до вищого Літературно-мистецького інституту у Москві. Твори для дітей Олени Благининої стали з'являтися у 1930-х роках у дитячому журналі «Мурзилка», і тоді вона стала улюбленицею дітей, бо її вірші були їм найближчими.
Мама спить, вона втомилася.
Та й я грати не стала!
Я вовчка не заводжу,
А сіла і сиджу.
Не шумлять мої іграшки,
Тихо у кімнаті порожній.
А по маминій подушці
Промінь крадеться золотий.
І сказала я променю:
- Я теж хочу рухатися!
Я б пісеньку заспівала,
Я б могла пореготати,
Та мало я чого хочу!
Але мама спить, і я мовчу.
Промінь метнувся по стіні,
А потім ковзнув до мене.
— Нічого, — ніби шепнув він.
Посидимо і в тиші!
Вірші в «Мурзилці» були лише початком, надалі Благініна почала писати більші твори, випускати збірки та книжки з окремими творами для дітей.
Олена Благініна прожила досить довге життя, і не було дня, щоб вона не працювала. Вона присвятила своє життя тому, щоб дарувати дітям радість своїми творами. Її вірші були різними: смішними та цікавими, дитячими дразнилками та задерикуватими.